Thursday, December 22, 2011

In the mood for blog

Pues sí que he actualizado. Que sepáis que es el año que más he actualizado de la historia llena de éxitos y mujeres de La Scene. 

No me gusta hablar de temas medio candentes de actualidad, pero sabéis que Kim Jong-Il fue cabecera de este blog mucho tiempo por ser el puto amo. Vale, ahora diréis que era un dictador, que torturaba peña, que ha sumido un país en la pobreza y en la hambruna, que era bajito y que su peinado nunca llegó a ser una auténtica moda. 

Él siempre se pillaba a Charmander


Pero ¿Y la faceta sensible de Kim? Como todos sabemos, Kim Jong-Il era un cinéfilo de verdad (de los que te dicen que "El árbol de la vida" es una mierda, sin tapujos). Pero... a que no todos sabéis que en 1985 el bueno de Kim mandó secuestrar a un director de cine surcoreano para que dirigiera la película que tanto ansiaba producir? ¿No lo hace eso más HUMANO? 

La película se llama Pulgasari y trata sobre la corea del Siglo XIV o algo así y sobre un monstruo que empieza pequeño, pero que comiendo acero se va haciendo más y más grande hasta que puede ayudar a los plebeyos que viven bajo la tiranía de unos tipos que simbolizan el capitalismo. 



Y por supuesto que la he visto, joder. Es una mierda infumable y a la vez entrañable. Los efectos son bazofia. Pero lo importante es el empeño de Kim en producir ese bodrio . Y que ha hecho más en contra del capitalismo que todos los estudiantes de publicidad del mundo que te cantan el viejo éxito "me he metido a publicidad para derribar el sistema desde dentro". Si esto tuviera lo más mínimo de cierto, hace un par de años que viviríamos en un edén comunista como el de Kim Jong-Il. 

Celebrar la muerte de este crack no tiene mucho sentido, es como si se muere Rajoy o algo, pues llega otro y ya está. 

Jaja y no puede ir al McDonald's


A ver si encuentro un Grandes temazos de Kim Jong-Il y lo subo en plan comunista. 

Antes de acabar el año os confirmo que los árboles siguen con el puterío subido y que la dendrofilia sigue in. 


Saturday, December 17, 2011

Otro año de mierda

Mi propósito para este año nuevo es que escuchéis buena música gracias a La Scene
Mi propósito para este año nuevo es que os muráis todos

Hacer propósitos es para idiotas, aunque sea irónicamente. 


¿Por qué en cada corto español que veo tiene que haber una pistola? ¿Alguien me lo explica? Si la Polizontia Nacional está buscando armas ya saben dónde encontrarlas: en todos los cortometrajes amateur de mierda españoles. Más males que añadir a la ya de por sí interminable lista de Hollywood. 

Como últimamente estoy viendo giallos (subgénero cinematográfico italiano que tuvo su auge entre los 60 y los 70 siempre lleno de asesinos malvados, a veces magia negra, italianas buenorras a las que matan; hay que explicároslo todo, joder) me apetece recomendar este señor disco del tal Umberto. Con ello podría iniciar una serie de artículos titulada "Bandas sonoras que nunca existieron". Como la excelente y mil veces recomendada "Succubus" para Necronomicon de Jess Franco por parte de The Mount Fuji Doomjazz Corporation, que recomendaré hasta que me muera por sexy y malvada. 

Pero volviendo a Umberto, sabe transportarnos con su electrónica chunga de sintetizador maligno al más profundo infierno de los giallos. E inclusive el tema final, Everything is going to be okay, que cierra el disco y sería el final de la peli con el asesino ya detenido y los protas tranquilos. Noches alucinadas. 


























Uh qué miedooooo calaverasss arañassss






Ya he recibido no sé cuántos emails sobre "qué hacer en Nochevieja para ser indie no-wave". Sabéis lo talibán que soy sobre estos temas, soy muy de quedarme en casa en minijuegos.com que seguro que empiezan el 2012 con fuerza. 






















Que os divirtáis. Puede que vuelva a postear este año, puede que no. Sé que eso afectará a la estabilidad del Euro y toda esa mierda, pero que se jodan, a mí nadie me consultó nada y así nos va. 

Saturday, December 03, 2011

Las series son para gilipollas

Hola, anormales redireccionados a este blog dios sabe con qué oscuras búsquedas. ¿Dendrofilia? Para todos. 

Los árboles están con el puterío subido. 


A ver, que hoy quería hablar de un problema muy grave que acaece a nuestra bendita sociedad hipermoderna y confusa. Las series de televisión. La adicción, fomento, ensalzamiento y demás cosas hacia este nuevo opio del siglo XXI me ponen muy nervioso. Me gustaba más tener al vulgo metido en el corral de la televisión. MUUUUUUU MUUU MUUU, se escuchaba desde los pisos adyacentes y en las conversaciones en los descansos de todo el mundo. Pero claro, las series de televisión, como dirá cualquier profesor iluminado de audiovisuales que de repente se dé cuenta de que hemos salido del siglo XX, ya no se consumen mediante la televisión. Si alguien os dice "Jo, me gusta ver series, pero tengo que tragarme muchos anuncios"... ¿No os dan ganas de acariciarle el lomo y llevarle a la perrera más cercana donde, si nadie lo adopta, será sacrificado amablemente por nuestro personal municipal? 

Las series son para gilipollas. Esa es la tesis. La náusea incontrolable cuando escucho las bobas alabanzas a estas sitcoms de hoy... creo que es la misma que sintió Sartre. Seguramente estábamos hablando de lo mismo: a él tampoco le gustaban Cómo conocí a vuestra madre ni The Big Bang Theory. Y seguro que no aguantó una temporada entera de The Walking Dead. Creo que si algún desconocido/a me cita estas series y su despreciable visionado online (el Spotify del audiovisual) con ilusión en la voz, el brillo apagándose en mi mirada es perceptible. De hecho, si se escucha con atención, se puede oír el sonido del Windows XP iniciándose en mi cerebro: es cuestión de segundos que el salvapantallas con las estrellitas inicie su función. 

... vale, vale, me habéis pillado... a mí también me gustan las series. En realidad sólo una, porque es la única lo bastante indie no-wave para interesarme. ¿Argumento? ¿Introducción, nudo, desenlace? ¿Linealidad? Ya sabía yo que, aparte de idiotas, erais un poco bujarrones. 

Aquí os dejo el primer capítulo de DICK'S NIGHTMARE, que sólo dura un minuto. Mi serie favorita y la única que merece la pena ver. Este primer capítulo es un sentido homenaje a El increíble hombre menguante


Aquí el segundo:

El tercero:



Y el que es, por el momento, el último capítulo de las desventuras de Dick. Hay grandes reflexiones sobre la sexualidad y la fidelidad en esta serie. Puede que no la entendáis y eso, pero aún así os podréis hacer los guays. Como con las pelis de Bergman. 



En serio, id a seriesyonkis a ver Friends y pensad con cada gag "Qué ácido e ingenioso" y dejad de darme el día, buscaos una vida, abrid un blog de mierda (pasadme el enlace para ser ridiculizados), dejadme vivir. No siempre estoy de humor para deciros lo que tenéis que hacer para que vuestra existencia deje de ser la miserable basura que es. 

Y feliz Constitución. 

Wednesday, November 30, 2011

Attack the Blog

El otro día, en mi afán por ir al concierto más pequeño posible, acabé en un evento que se definía como no-wave de la generación postpostwindsor. O algo así, el caso es que regalaban una chapa y claro, a ver quién dice que no... cacao organizado por el sello "Birra y Perdiz". En un sótano rollo refugio nuclear, al que podías llevar tu propia bebida (+10), se presentaba a "Colombinas", dos tipas con la curiosa combinación teclado + bajo + ... teclado. 

Como la única referencia que tenía era un vídeo de Youtube (que ahora no encuentro) en el que removían piedras (literal) y se oían sonidos de acoples y zumbidos de estática pensaba que nos encontrábamos antes las SUNN O))) versión arte y ensayo de bajo presupuesto. Pero no, en realidad, hicieron cuatro cosillas y las hicieron bien. Iba medio en serio. 



Lo que no fue serio fue lo de "Chavala". Mujer armada con boina y teclado que afirmó nunca haber tocado antes (?) recitando... cosas. Tres "canciones" tocó. No volaron botellines en dirección a su taburete, por lo que quedó confirmado que el evento no era no-wave. No había bongos y su boina no era negra, no era beatnick ni nihilista. Estupor. 

¿Era esto menor que cualquier concierto del puto Andy Chango en la sala Clamores? Es decir, el escenario era más transgresor, no cabe duda, y más económico. Pero había al menos 50 personas. Eso es una indiscutible venta al sistema. 

Así que tras ir tan de guay por la vida había que buscar la verdadera decadencia del ser humano: sólo se podía cerrar la noche huyendo de ahí con un buen cospedal y jugar a las películas en cualquier cumpleaños. Sobra decir que gané todo, porque yo soy el héroe de mi propia mierda. Allí me recuerdo cuando me tocó escenificar "Häxan", "Mulholland Drive" o "Stalker", por supuesto, todos acertaban de inmediato y eso que no habían visto las películas. 

Ya son las 19:00. Lo importante es que es de noche y uno no puede sentir culpa alguna por abrir una cerveza o una botella de ginebra. 

Eh... el otro día me preguntaron por los mitos eróticos de La Scene... en busca de luchar contra mujeres del mainstream como Megan Fox, Jessica Alba, etc. (que se podrían morir un rato excepto si las azota Casey Affleck) os doy mis consejos personales. Lo que uno ha de buscar en una mujer siempre es el talento, la inteligencia y el saber hacer. Una de mis favs: 


So divine. 

Friday, November 25, 2011

Yukio Mishima, puto amo del sistema

Hace 41 años, Yukio Mishima, vestido con su impecable uniforme, se subió al balcón de un cuartel militar japonés y dirigió un discurso a los militares allí presentes. Desde allí habló sobre la occidentalización japonesa, de la necesidad de reestablecer el poder del Emperador derrocando al gobierno y de recuperar los valores tradicionales de la sociedad japonesa. 

Sus palabras, a pesar de su voz potente y lo ensayado de su discurso, se perdieron en el viento; fue ridiculizado allí mismo por el resto de soldados.

"El sushi, crudo siempre" -Extraído del discurso de Mishima

Entonces procedió a volver al despacho que acababa de asaltar y tomar con su ejército privado, Tatenokai o La Sociedad Escudo, donde cometió el seppuku con el que había fantaseado violentamente toda su vida. Dicen que ese mismo día había entregado a su editor la última parte de su tetralogía de El Mar de la Fertilidad. Dicen que dejó todo bien atado para que todas las culpas recayeran en él y salpicaran lo menos posible a su séquito, dicen que sólo hay una conclusión posible: Mishima, aquella mañana del 25 de noviembre de 1970, sólo esperaba fracasar y morir como un auténtico samurai. 


Yukio Mishima era escritor. Pronto se vio decepcionado por las ideas progresistas propias de los círculos intelectuales japoneses. Renunció a seguir apoyando la occidentalización del país. Dijo que escribir era para mariquitas (él lo era) y que a partir de ahora sería un hombre de acción. 

Ya tenía todo el reconocimiento del país como escritor. Así que se dedicó a hacer el capullo y se abrió un Fotolog. 

"soy un aRtisTa TortuRado xD" -Del fotolog de Yukio Mishima

Afortunadamente, se dio cuenta de que su rumbo era errado, pero ya era tarde: había rodado películas (una mierda), se había hecho miles de fotos posando: el daño estaba hecho. Se dedicó a las pesas y las artes marciales como había hecho al comienzo de su etapa "hombre de acción", pero nada era suficiente. Había que morir. 

"Cualquier hombre, por fascinante que pueda ser, acaba por convertirse en ridiculo a causa de su deseo sexual"

A los occidentales la historia de este escritor fascistoide nos fascina. Hasta su etapa fotolog, posando como San Sebastián penetrado por las flechas (por lo visto es todo un hit de la imaginería gay a nivel psicológico) y cosas por el estilo nos resultan interesantes. 

Lo importante: Paul Schrader, producido por Coppola y Lucas, llevó a la pantalla con relativo éxito parte de la vida y obra del entrañable Yukio Mishima. Más importante todavía: como se rodó en 1985, la banda sonora era, inevitablemente, de Philip Glass puesto de coca y haciendo siete bandas sonoras a la vez. Hizo bingo y probablemente una de las mejores bandas sonoras de la historia. 



Indiferenciable del real

Orquestal y grandiosa (era imposible pasarse retratando a un personaje tan caricaturesco), con pesados tambores militares y campanas, con gran importancia de la cuerda y con algunos tramos de vertiente más electrónica, así es la banda sonora de Mishima (enlace a la descarga), en la que sólo echo de menos un speech de la película en la parte del Sol y el Acero. Más tarde se recicló, porque la película es más bien de culto y de fama reducida (... indie) para El Show de Truman, así que su Mishima: Opening resulta familiar a casi todos. 



Por lo visto, en 2012 se estrenará otra película sobre Mishima y el 25 de noviembre. Se sabe poco


" Los jóvenes de ahora hacen exactamente lo que siempre hicieron los jóvenes. Sólo la indumentaria difiere. Los jóvenes creen estúpidamente que lo que es nuevo para ellos debe serlo también para cualquier otro. Por mucho que abominen de los convencionalismos, están simplemente repitiendo lo que otros hicieron antes. La única diferencia es que la sociedad ya no se asombra tanto como antes de sus extravagancias y que para llamar la atención los jóvenes han de incurrir en exageraciones cada vez mayores"


Como reza una crítica de Filmaffinity: 

Aprehender el dolor, huir del vacío, destruir la belleza, perseguir la muerte. 

Monday, November 14, 2011

Contra el voto, contra la vida

El otro día tuve la oportunidad de ver a Esplendor Geométrico en vivo. Aunque pasaron bastante de sus temas viejos y van más con su rollo nuevo, más elaborado o al menos, menos cutre, siguen pasando de todo. Te ponen vídeos del ballet chino y cosas así. Son el auténtico punk sin hacer música punk. Ya quisieran los punkis llegar a ello. 

Para su tema "Japo", que abre su último disco, "Pulsión" (al que enlazo PORQUE PUEDO, lo he tenido que subir yo, soy hacker) utilizaron el discurso de Koichi Toyama (un person) en su campaña a Gobernador de Tokyo. En resumen, el mensaje político de La Scene. 


"Una elección es simplemente un festival de las mayorías. No hay nada más estúpido para nosotros, gente de las minorías, que unas elecciones. Si elegís por el criterio de mayoría... ¡Por supuesto que las mayorías ganan!"


Todo esto no es porque se acerque el 20N, cosa que no tiene ningún significado concreto para mí, sino porque no he ganado en los premios Bitácora en la categoría de Mejor Blog de Ciencia... ni siquiera el de Mejor Blog de Educación... de hecho no gané ninguna categoría, quizá porque entiendo a Hitler. Aunque me consta que recibí un voto. Pero el sistema no funciona. 

Siempre ampliando el campo de batalla. 

Monday, November 07, 2011

Bandas sonoras

Hace tiempo que quería dedicar un post a bandas sonoras de películas que partieran la pana por algún motivo u otro. Preferiblemente si la película no es muy buena (pero indie, claro) y la OST le viene grande. Ese rollo. 

De pequeño era lo único que me interesaba musicalmente. La banda sonora de Jurassic Park y toda esa mierda. Todos los niños se reían de mí mientras escuchaban SKA-P. ¿Quién ríe ahora, gilipollas? 


PRIMERA RECOMENDACIÓN: 

La banda sonora de Factotum. Cuestionable adaptación de la obra de Bukowski con Matt Dillon. En cualquier caso, mejor que la mediocre Barfly. Y con una banda sonora con mucha cuerda, piano y una tal Kristin Asbjørnsen (con ese apellido a mí ya me ha ganado) cantando en inglés rompiendo la voz. Una banda sonora para borrachos melancólicos. I wish to weep, On the bus, Slow Day...





SEGUNDA RECOMENDACIÓN:

Ahora que estoy enfermo y pensando en Contagión, la última de Soderbergh, es el momento. Ésta no es indie porque Soderbergh se vende al sistema los fines de semana, como sabemos, para poder financiarse entretenidas chorradas como The Girlfriend Experience. Película, eso sí, de título demoledor y de slogan publicitario provocador: "see it with someone you ****". 

Aquí sí que tenemos sintetizador y electrónica... frías, pero no metálicas en exceso. Grandilocuente en algún tramo, pero en general una de esas que se pueden escuchar de tirón. Fin del mundo frío, impersonal, hiperindividualismo de la modernidad, odiar al prójimo y a los que ocupan tu vagón del metro. De un tal Cliff Martínez. 





TERCERA RECOMENDACIÓN Y VOLVEOS A FACEBOOK Y DEJAD DE DARME LA TARDE: 

Ésta me costó la vida encontrarla. De hecho, no la volví a encontrar y me he molestado en resubirla en plan comunista. Así que enlazo a algo que he subido yo. Enter the void, que Vigalondo aprovechaba para definir El árbol de la vida ("Es el Enter the void de los padres").

Yo diría que Enter the void es El árbol de la vida si esta última valiera una puta mierda. Película triposa donde las haya. La verdad es que tras Solo contra todos (pilló el título del lema vital de La Scene) e Irreversible, pensé que Gaspar Noé no me iba a sorprender mucho; que sus películas me iban a gustar y siempre iba a sacar algo de ellas pero que no me iba a apasionar. Pero Enter the void es una pasada y su banda sonora, que no se la hicieron los vagos de Daft Punk porque estaban con la de Tron Legacy (que también es la leche, pero no la recomiendo porque he pasado en moto de ver la peli) y le dijeron "Oye Gaspar, ¿por qué no recoges música chunga de por ahí y haces un compendio para tu peli de TRES HORACAS?". Así que en este caso recomiendo peli y banda sonora encarecidamente. 

Dejo los títulos de crédito porque... porque hay que verlos una vez en la vida, sin pestañear. Y esto es sólo un extracto y una advertencia de lo que uno encuentra en esta película. "Jav yu red de buk??". 



Enlace a la descarga. ENTER THE VOID OST. No es la banda sonora oficial (imposible de encontrar, si es que existe) pero está bien, aunque algunos los títulos de las canciones vienen en mayúsculas. 

Entrad al vacío, en serio. 

Tuesday, October 25, 2011

DENOVALI SWINGFEST 2011 (POST)

Antes de que se pase completamente el tema, esta entrada va dedicada al festival Denovali Swingfest 2011, en la nefasta ciudad de Essen, cuya mayor actividad parece centrarse en la estación de trenes. 


Para acceder a la entrada del Festival (que no existe físicamente) tienes que pagar por Paypal o por transferencia bancaria a un tal "Timo", lo cual siempre da mucha confianza. El otro organizador famoso al menos se llama "Thomas". Pero no Köner. 

Conciertos de todo tipo y para consumo masivo, entendiéndose esto como "uno detrás de otro"; de 14:00 a 00:00. Porque masivo en cuanto a gente... qué habrían, ¿400 personas? Y no todos fueron los tres días. Eso sólo se lo permitieron unos cuantos valientes, que nos dejan este relato de los hechos. 


Køjin, jodidísimo de la espalda y el cuello y aún así aguantando como un campeón. Nikolai, el contable dark. También la artista antes conocida como Minoría Silenciosa. Y La Scene, como entidad, para dejar testimonio de todo esto con su ayuda... 


PRIMER DÍA EN DENOVALI (30/09/11)

Tras la accidentada llegada (hola, Ryanair) dio comienzo todo el tema. Sobre la población del festival, mayoría no avasalladora de varones, alemanes, un grupo de italianos que eran nuestra versión alternativa y unos ingleses liándola, cómo no. 



SEPTEMBER MALEVOLENCE
Abría el festival con September Malevolence, cosechando uno de los peores resultados en nuestra particular tabla del festival. 


Pasando... 
  • Køjin: Demasiado trillada propuesta, y pastelosa, pero con algunos momentos.
  • Nikolai: Novatos con camisas de franela a cuadros. 
  • La Scene: Unos amigos que quedaron el otro día porque llevaban un tiempo aprendiendo a tocar un instrumento


AUN
Se dio paso a AUN (que aún (jaja) no sabemos si se llaman aún o aun) que habíamos escuchado previamente sólo porque estaban en el cartel y nos habían convencido bastante. Pareja madurita que se pasaron todo el festival en su ministand tratando de vender discos y camis a toda costa. Pusieron una vídeo-proyección sobre una pirámide malvada o algo así. Moló. Éste lo vi tirado en el suelo en plan drogadicto, como se deben hacer las cosas y como se pueden hacer en Denovali, al menos antes de la revolución de las sillas. Enlace a su disco Black Pyramid. Molón. 


"Vamos a hacer un disco sobre una pirámide mortífera"
  • Køjin: Dark zen, introspección enamorada. Curiosa pareja.
  • Nikolai: Hipnóticos e intensos. Muchas horas malgastadas como comerciantes. Una pareja con tema de conversación.
  • La Scene: De repente unos colegas de tus padres saben tocar y hacer vídeos chungos con pirámides negras que chirrían que puedes observar tumbado para levantarte muy lejos. 

SUBHEIM
Turno de Subheim, que fue incorporación sorpresa al cartel (se cayeron ZU, creo) y yo ya le había escuchado un poco. Más proyecciones, días de lluvia, todo el mundo sentado en plan triposo, excepto una chica que erguida fieramente oscilaba como una cometa. No confundir "Subheim" con "Subway"; otro concepto que por desgracia es muy Denovali.


Subheim un día de fiesta que se acercó a la playa
  • Køjin: Melancolía,oscuridad y candidez. Música para bailar en sueños.
  • Nikolai: Ambientalismo oscuro con inclinaciones chamánicas. Houellebecq puede escribir cosas mejores que Lanzarote.
  • La Scene: Sentarse tranquilamente a mirar llover. Disfrutar mucho de ello, ensoñarse, sacar mucho de poco


BERSARIN QUARTETT
Aparecieron Bersarin Quartett... que son un trío. Utilizando como única iluminación una vela, aparecían los artistas revelación de Denovali, que vendieron un porrón de discos in situ. Lograron la Paz Mundial. 

Al pollo éste, con sus pintazas de nerd, días más tarde le veríamos escuchando con pasión a los gilipollas de SUNN O)))
  • Køjin: Puro amor del siglo XXI, me encanta la belleza, ke transmiten, el buen sonido del lugar me avasalló. 
  • Nikolai: Belleza tecnológica pero no fría. Confirmado: un nerd con buen gusto y una vela pueden acabar con la violencia en Euskadi. (NOTA: Escrito el 3/10/11)
  • La Scene:  Pure love on the rocks. Lo engañosamente poco prometedor del hecho de que una vela sea tu única iluminación. 


LENTO
Se acabó la tranquilidad. Era el turno de los italianos Lento. Ferocidad en sus movimientos. Uno de los guitarras acabó fustigando con su correa al bateras. Cosas de italianos. 

  • Køjin: Tremendo conciertazo, unos putos jefes los italianos, violento y progresivo Sludge/Post Metal. Para dejarse el cuello.
  • Nikolai: Entrada monstruosa como Caracórner. De menos a más. Oscuridad e intensidad para dar una vuelta de tuerca a un estilo casi atascado.
  • La Scene: Unos italianos que comenzaron sonando a algo penosamente pesado y guitarreramente ruidoso y frenético que se convirtió en algo contundente que desgarra el himen con himnos para tiempos de la tercera guerra mundial.

BOHREN UND DER CLUB OF GORE
Llegaba uno de los objetivos del festival: ver a los putos Bohren und der club of Gore. De repente, las sillas que estaban apartadas del escenario comenzaron a ser llevadas por unos desgraciados a la parte delantera de éste, destinada a los que aguantábamos de pie. Entre estos personajes aparecieron invitados no vistos antes con foulards y ese rollo, parecían la élite de la industria del porno alemán. 

Podría afirmar que los integrantes de la banda de Bohren y el propio Bohren miden tres metros y comen bebés para desayunar. 


("Hast du gefällt? Dann zu Tabak kaufen!" = ¿Te ha gustado? ¡Pues a sacar tabaco!)

En esta basura de foto no se aprecia en absoluto (aproveché el encendido de luces) la fantasmagórica puesta en escena. Cada miembro de la banda tiene sobre su cabeza un diminuto foco de luz tenue con colores enfermizos que van variando. De esta forma, la oscuridad en el resto de la sala es total. Ellos tocan a unos pocos centímetros del halo de luz, de manera que, en realidad, no les vemos, sólo observamos como en el momento preciso, el saxofón de Bohren surge de la oscuridad... concierto estrella de este Denovali. 

  • Køjin: Funeral Jazz, Desprenden autentico misterio y calmada oscuridad. Es una movida lo de ver aparecer de la niebla unos dedos tocando las cuerdas de un bajo,o una calva ke toca un organo y el saxo ke se asoma, puesta de escena increible. Música para la noche o para morir. Masters!
  • Nikolai: Elegante, bello, desolador y fúnebre. Autógrafo de la muerte. Podemos morir en paz. 
  • La Scene: De la oscuridad, surgió el saxofón. Tres calvas privilegiadas y una cabeza con pelo interpretan la música que interpretar en tu funeral, que se prolonga en una noche larga precedida por días que son "sólo" una misión al atardecer. Lo mejor. 
El "autógrafo de la muerte" fue para la copia del Sunset Mission (enlace a descarga, OTRA VEZ) de Minoría Silenciosa. Bohren se vio sorprendido, también es porque no tiene ni puta idea de inglés... ¿Aún no sabe que es... popular? 




THOMAS KÖNER (PRONÚNCIESE KIUNAH O MUERA) 
En un post no muy anterior, dije que me tomaría unas birras con Thomas Köner, autor del celebrado Nuuk (enlace a la descarga... otra vez). Qué risa me da leerme ahora... vino con su Mac y sus proyecciones, vio... y venció, supongo. Nikolai me pilló sobándola con la capucha puesta. La leyenda dice que metió los CDs, dio al play y se piró al Facebook a darse "pokes" con las gachis. 


"Tengo un Mac"

  • Køjin: A esas horas y con su sosez se me hizo un coñazo esa peli avantgarde de espaldas culturistas.
  • Nikolai: Bienvenido al planeta Tierra, señor Kiunah.
  • La Scene: Thomas está muy contento, va a tocar en Denovali, que le pilla al lado de casa. Llega al escenario dispuesto para un largo ensayo. Sonriente, confiado, inserta en su Mac los CDs que lleva tanto tiempo preparando. Observa sus imágenes de forzudos que esconden caballos (de esos a los que matan) que de fondo llevan una música ausente. En lugar de pasear por Nuuk, Groenlandia, damos una vuelta solos por Essen. Ah ¿era el "concierto"?

Estábamos reventados y aún no preparados para lo que esperaba el... 


SEGUNDO DÍA EN DENOVALI (1/10/11)

PETRELS
Empezaría con el tímido Petrels, que se paseó durante todo el festival aprovechando que no le conoce ni Christopher. Pero es un tío legal. 

"Soy un timidote"
  • Køjin: (baja en combate)
  • Nikolai: Una bonita cápsula de meditación para un inconsciente empeñado en expresarse poco.
  • La Scene: Un diminuto artista del frío y del vacío. Agradable.  



NADJA
Hacía su entrada la otra pareja canadiense (aparte de AUN) Nadja. De Aidan Baker en solitario he recomendado algo alguna vez. Yo a estos los conocía porque en su etapa más drone se parecieron a The Angelic Process, al menos un poco. No tuvieron nada pero absolutamente nada que ver. Aidan Baker y su novieta, que toca de espaldas al público. 

"No veáis lo locos que llevamos a los vecinos con la movida sonora que hemos montado"
  • Køjin: (Reaparecido y listo para servir) 
  • Nikolai: Improvisación ruidosa y atmosférica. Las chicas tímidas siempre me parecieron más atractivas de lo que son. Sobre todo si me dan la espalda y tocan de culo. Unos marcianos un poco tímidos. 
  • La Scene: La pareja extraña de Canadá y su casa del ruido. Intensamente repetitivos, repetitivamente intensos. 

CONTEMPORARY NOISE SEXTET
Tocaba ya salirse de la vertiente electrónica del festival (que es muy mayoritaria) y dejar que entrara en los oídos algo más violentamente acústico. Los Contemporary Noise Sextet, unos polacos que supieron hacer que los pocos gafapastas (por sorprendente que parezca) que había en la sala se movieran en tortuoso frenesí. 

"En unos años, todos calvos. Hasta el gordito de la sudadera"
  • Køjin: Jazz polaco como para tocar el el metro de Londres o algo así. No están mal,pero muy true para mi.
  • Nikolai: Virtuosismo pachanguero a medio camino entre Ferrán Adriá y un bocata del Subway.
  • La Scene: Si eres un gafapasta neoyorkino ¿Qué coño vas a bailar? Yo elegiría a seis polacos locos del jazz que saben divertirse tocando. 

Aparte del desayuno en el hotel, regido por una encantadora pareja de alemanes, nuestra alimentación durante el festival consistió en bocatas del puto Subway, a escasos metros de la sala y lo único que daba tiempo a comer entre los descansos de media hora entre concierto y concierto. 


DALE COOPER QUARTET & THE DICTAPHONES
Ansiosos estábamos por ver a Dale Cooper Quartet & The Dictaphones, oscuro fichaje de Denovali Records. "Dale" (es gabacho, no cuela que se llame así ni de casualidad) llevaba ya tiempo en el festival vendiendo sus discos, e hizo bien, pues post-concierto dudo que nadie le comprara nada. Con lo guay que parecía el tío ahí con su txapela de gudari... 

Introducción del tío que canta (suponemos que para el próximo disco, el primero es instrumental) que moló bastante, pero le acompañaban dos fulanos que tocaban las guitarras con destornilladores, arcos de violín y cosas así que... no, no. Aprovecho y enlazo al disco, "Parole de Navarre", que eso les redime de su pésima actuación. 


  • Køjin: Su disco me encanta, el concert fue un poco soso,mucha parafernalia para poca cosa. El aire vasco no es un misterio porke deben ser bretones.
  • Nikolai:  Nunca dos guitarras dieron tan poco de sí. Algunos samples encajaban menos que Minoría Silenciosa en un concierto de Pulp. Decepcionantes.
  • La Scene: Tras la decepción de ver un escenario con cuatro chicos (el líder probablemente navarro) tan ausente de actividad llega la promesa de un nuevo disco con la efectiva introducción de una voz fuerte. A Dale Cooper le timaron dos tíos que tocaban su guitarra con destornilador o no la tocaban, por tanto, nos timó por asociación. 

OMEGA MASSIF
Pensé que los que venían a continuación eran demasiada tralla para mí, pero es verdad que Omega Massif no defraudaron y que más tarde me he visto escuchando el Karpatia... al que enlazo en plan disculpa. 

"Sí, amigos, ésta es la mierda que nos va!!11"
  • Køjin: Unos jodidos jefes, densidad atmosférica, para flipar. Masters! (Ke poster mas txulo ke me compre)
  • Nikolai: Contundencia, músculo, cuerpo, violencia. Tan ásperos como un brazo arañado por un cutter.
  • La Scene: Los amigos lejanos de Lento se vuelven cercanos en Denovali. Guitarras que llenan todo y te hacen mover la cabeza. 

THE KILIMANJARO DARKJAZZ ENSEMBLE
Plato fuerte, plato fuerte... poco antes del concierto pude cruzar unos tristes balbuceos con Charlotte, de The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, grupo citado constantemente en este blog. Encima hablaba un poco de español porque su abuelo era andaluz. Quelle horreur para mí, que tuve que pasar vergüenza en mi propio idioma. Comenzó la batalla de las sillas (Parte II, iniciada en Bohren) todos las arrastraban delante del escenario, espacio que se cede cortesmente a los que vamos a verlo de pie. Køjin amenazó con "agarrar un lanzallamas y montar un holocausto centro-europeo". Minoría Silenciosa y yo mismo permanecimos de pie con valentía. Probablemente el mejor videoarte del festival, banda que supo imponerse incluso a los gilipollas de los ingleses del público. 

Sweet, sweet Charlotte
  • Køjin: Simplemente genial! noir-avantgarde con gusto por el giallo, joder,ke mas kiero!! Charlotte enamora y me redimí de no verlos en Holanda. Me kede con ganas de fumarme algo de lo ke fuman ellos para ver su concierto todavía más elevado. Gran sonido en la Weststadhalle. Putas sillas!!  genocidio centroeuropeo!!! ke grandes Paula y Pablo luchando en primera fila de guerra para la causa!   Masters Of Universe!
  • Nikolai: Hechizantes como una película de David Lynch sobre un guión de Pau von Pelluch.
  • La Scene: Antes dije que Bohren fueron lo mejor, pero ¿a quién quieres más: a tu papá o a Charlotte? Un videoarte incréible, el jazz de los muertos y la música que saldrá del celuloide de las pelis de Lynch al helarse en el infierno. La artista conocida como "Silent Minority" dice que me oyó soñar con el canto de sirena de Charlotte en "Lobby".

El segundo día llegaba a su fin en cumbre. Ya ni estábamos cansados, después de tal grupazo y no el coñazo de Thomas Kiunah y nos fuimos a sembrar el terror por las calles de Essen. Donde no hay nada que sembrar (es un puto erial) así que nos fuimos a sembrar el terror al hotel y a poner música hasta las tantas (el vídeo grabado por Køjin en directo se escuchaba casi con la calidad de un disco) como si al día siguiente no nos tocara...


TERCER DÍA EN DENOVALI (2/10/11)

¿Aguantaríamos mucho más alimentándonos a base de bocatas del Subway, de la cerveza aguada del festival (si no no me explico cómo bebimos tanto sin morir) y de la cerveza buena del hotel (ésta sí te dejaba KO)? Al menos un día más... 

Timo y Thomas, crédulos anarquistas, habían dejado al buen hacer de la gente lo de las sillas, que cada día aparecían cuidadosamente colocadas enfrente de los vértices del escenario. Timo y Thomas descubrieron que hacen falta reglas así que, en honor a los héroes que permanecieron de pie o sentados en el suelo, pero no en sillas, frente al escenario, unos carteles rezaban QUE DEJASEN LAS SILLAS EN SU PUTO SITIO (pero dicho bonito). 


LES FRAGMENTS DE LA NUIT
Hartos de tíos con su Mac, llegaban Les Fragments de la Nuit, prueba de que en Denovali cabe absolutamente todo. El gabacho con el acento más gabacho que he visto en mi vida se presentó, yo pensé que iba a dormirme un ratito (era concierto de ver sentado y a pesar del cafetal que había logrado adquirir  estaba cayéndome) pero... oh-la-la... 

  • Køjin: (Baja en combate)
  • Nikolai: Clasicismo con acento francés al piano acompañado por cuerdas de vanguardia. Éric Satie se da un paseo con Rachel's y pillan a Jokin escuchando el derbi vasco en la cama. 
  • La Scene: ¿Qué harían las chicas de las pelis de Gondry con violines y dos chicos al violoncello y al piano respectivamente? Amistosas sorpresas de lo diferente que se dan en Denovali. 

KODIAK
El día empezaba bien. Para seguir bastante mal. Los pesadetes de Kodiak (aún así había mucha gente con camisetas suyas, a nosotros no nos convencieron)

Que no, que no... 
  • Køjin: (Baja en combate)
  • Nikolai: Atmósfera insulsa como un cubo de arroz precocinado.
  • La Scene: Drone que pretendió llenar la nave industrial. Cosa que lograron en 10 minutos de 60, lo cual no puede considerarse ni de lejos un buen porcentaje. 

HER NAME IS CALLA
Aquí me tendría que haber echado una siesta. Aunque hay que reconocer que el niñito de Her Name is Calla fue el que rompió, creo que en primer lugar, el código no escrito de que en Denovali hay que ser un artista ausente y no le importó hacer bromas y decir chorradas con su acento british british. 

Pues yo recordaba que tenían una pelirroja interesante... la foto la he sacado de guerrillageek.com, no digo más
  • Køjin: Britpop avantgarde mezclado con postrock, aburrido y demasiado pretencioso.
  • Nikolai: No fui hasta Essen para ver al yerno perfecto cantando canciones de amor. Brit-pop experimental. A mí no me la dan.
  • La Scene: El grupo que tocará en una "prom" british no muy interesante.

TIM HECKER
Otro de nuestros esperados era Tim Hecker. Otro armado con su Mac, otro canadiense (¿Qué cojones pasa en Canadá?). Éste al menos generó controversia, es como el gemelo bueno de Thomas Köner, que destila maldad. El sonido a toda ostia. Muy "trippy". Yo me imaginé cosas muy bonitas. Y eso que no puso proyecciones, el muy vago. Fijo que se las robó Thomas KIUNAH. 

"Juro ante el Dios Canadiense hacer todo cuanto esté en mi mano para detener a Thomas Köner" 
  • Køjin: Me hizo volar, comodamente sentado en una silla, hasta ke casi me duermo. No lo había escuchado mucho, pero ahora tengo ganas de hacerlo. Faltaron unas proyecciones, una pena.
  • Nikolai: Indolente.
  • La Scene: Un Tim que se volcó en su vertiente más ruidosa y experimental, siempre fría. Pero te podía llevar lejos, si te dejabas llevar, arrebataba. 
Había que comer algo pero ya y tomar fuerzas. Cerca del Subway había un gigantesco centro comercial. Eran las 19:00. Era domingo. Era víspera de festivo, allí en Essen. Estaba CERRADO. Enloquecí. Como un alemán te diga algo de economía... ¿¿UN CENTRO COMERCIAL CERRADO A LAS 19:00?? Capitalismo de chichinabo, donde no puedes ir al McDonald's a la hora que te plazca. Conclusión: gasolinera + Subway. 


HAUSCHKA
Llegué justito para ver a Hauschka, un tipo que se dedica a tirar cosas dentro de su piano y a ver qué pasa. Pelotas de ping-pong, un collar de perlas... fija las cuerdas con cinta aislante, ese tipo de cosas. Está guay y el tío es majo. 

"Hola, guapas... ¿queréis hurgar en mi... piano?"
  • Køjin: (Subway) 
  • Nikolai: Original, dandi, chatarrero de la belleza. El pianista perfecto para el bar de Tony's. 
  • La Scene: Decidió que estaba cansado de ser sólo un buen pianista, así que tiró un montón de objetos a las cuerdas de su piano y al final hasta les puso cinta aislante. Esto no es una metáfora. 

HIDDEN ORCHESTRA
El jazz, ese género característicamente animado, nos había enseñado sus vertientes más oscuras (Bohren), las más siniestras (Kilimanjaro) y las más histéricas (Contemporary Noise Sextet). Era turno para un punto intermedio... oscuro pero alegre: Hidden Orchestra. Casi bailable. 

"Mirad que Hidden estamos... ¡jaja!"
  • Køjin: Mi descubrimiento más placentero gracias a Denovali. Una maravilla de neo jazz  atmosférico para dejarse llevar y flipar con la bandaza ke estaba delante tocando.
  • Nikolai: Post-jazz con toques de rock sinfónico. No es la banda sonora para un drama de Dostoievski
  • La Scene: Jazz oscuro pero con muchas ganas de vivir. Experimentación, comedimiento ruidoso: algo con ritmo que escuchar muy relajado para que tus pies marquen los compases intensamente.


SUNN O))) 
El esperadísimo (por otros) cierre del festival estaba al llegar: los únicos estadounidenses del cartel, SUNN O))). Dijeron que los artistas nos pedían que abandonáramos la sala para poder estar solitos mientras preparaban sus cientos de amplis. Ninguno de los artistas había hecho semejante mamarrachada; les bastaba la media hora entre actuación y actuación. Así que empecé a beber cerveza furiosamente. 

Lo bueno es que fuera, en la noche encontré a la chica de Hidden Orchestra. La chica era un bellezón y tenía pinta de estar voladísima y me hice una foto con ella porque soy un groupie insaciable. Otra que flipó por ser popular. 

Y esperamos y esperamos. Y esperamos más. Køjin nos advirtió de la que se nos venía encima. 

Esperamos mucho más que lo que he contado. Nos dejaron entrar a la sala. Estaba completamente llena de humo y prácticamente oscura. En el escenario, una turba de amplificadores que nos miraban con su único ojo rojo. He de decir que lo siguiente es completamente cierto: seguimos esperando. 

Desde esta página puedo afirmar también que los valientes integrantes de esta crónica pudimos gritar a los miembros de SUNN O))) cosas como "¡Farsantes!", "¡Hijos de puta!" y un largo etc. Porque seguimos esperando. 

Para el que no conozca a SUNN O))) y su bastante inexplicable popularidad, consiste en juntar muchos amplis y tocar riffs lentos, pesadísimos y de una gravedad increíble. El resultado en directo es que te vibra todo el cuerpo, la ropa ondea como si estuvieras en un vendaval y te crees que vas a morir. No sé cómo, pero un tío se las apañó para subirse por un lateral del escenario y ponerse tumbado detrás de los amplis de ese lado. Debió flipar. Ahora estará muerto. 

Algunos lo definen como "una prueba de sonido". Yo los defino como estafa vagamente interesante. El grupo experimental que más éxito tiene fuera de sus fronteras. Algo inexplicable. 


De vez en cuando alzan un puño cerrado con los cuernos del Gran Cabrón y el público, que permanece de pie, silencioso y estático, responde al gesto. Nikolai y yo lo hicimos con ironía esperando recibir el sabio mensaje de estos gilipollas. Pero nada. 

  • Køjin: Incitación al asesinato, acoples a ultravolumen, tercera vez y sigo sin entenderlo. Son como una peli de Jess Franco de 3 horas a cámara lenta.
  • Nikolai: Hechizantes, barrocos y monumentales. Un film de Bela Tarr sobre un guión de Joyce. No les concederé el honor de motivar mi divorcio. ModernOS))).
  • La Scene: Un cierre estúpido, una atracción de feria; yo venía al Denovali, no al circo de los horrores de las vibraciones baja frecuencia. Eso sí, te sentías vibrar la ropa, daba miedo que los móviles petaran y si te sentabas en el suelo el mundo se anulaba. "Sunn O)) sucks!".

En el festival lógicamente pasaron muchas más cosas (a pesar de que éste sí que debe ser el post más largo de la historia de LA SCENE) como el pobre tío ese que iba con sus pantalones de cuadros escoceses por ahí todo solo y borrachísimo... ¿quién contará su historia? En fin, esto, a pesar de todo, es una puta SÍNTESIS. 

Informaré de las cosas mágicas que descubra gracias a este bonito sello y espero volver el año que viene a tan grata aventura de abertura y cierre tan irregulares. Si van Bohren und der Club of Gore y The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, ya me parecerá excusa suficiente. 



... y han colaborado...


NIEDERRHEIN BAND